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Item 桃源與惡土：當代臺東書寫的多重變異(東臺灣研究會, 2015-02-01) 陳室如台東位居台灣後山的邊陲位置，交通不便，相對落後卻保有豐富自然資源，有著不容忽視的特殊性。美好山水為台東書寫作品所共同呈現的一大特色，離家遠去的遊子所召喚出的原鄉風光美麗壯闊，以入畫風光與母親形象為無法歸返的書寫者提供與過去記憶對話的想像空間；由「外在者」（outsider）轉換為「內在者」（insider）的移居者，則藉由理想的追尋與實踐，將遙遠他鄉轉化為真實桃源，體驗安適心境。台東書寫作品的惡土形象主要來自於先天的自然條件限制與後天人為破壞，早期集中於天災頻繁、地利貧瘠的先天苦難，後期作品則大力批判人為開發所造成的傷害，書寫主題移轉改變，土地所承載的人生困境卻始終如一。擺盪於美好的母土／夢土與醜陋的惡土之間，當今台東書寫所呈現出的矛盾形象，正反映了當地在現代化過程中所面臨的諸多難題。Item 走讀他鄉課程對學生以地方為家的啟發－臺北醫學大學「生態社區營造」通識課程為例(2022) 陳信實; CHEN, HSIN-SHIH家代表著什麼？在全球環境危機下，人類逐漸關注永續發展並思考應該如何繼續生存在這顆星球上，因此人們必須回頭思索自己與家的關係與意義。本研究採個案研究法 ，個案範疇為林益仁老師於2020年於台北醫學大學開設之「生態社區營造」通識課程之修課學生，在基隆、汐止、尖石三個不同地區的進行教學，課程共進行三次，共五天的活動。讓學生親自走訪地方，實際體驗、認識不同人的家。研究資料收集的部分，研究者在本研究課程以擔任助教的身份，透過全程參與課程獲得研究資料。所收集的質性資料共有5項，包含學生心得、問卷、教師資料、研究者筆記、課程側錄。以回應本研究目的(一)探討走讀他鄉課程，學生的感受與想法；(二)探討學生參與走讀他鄉課程體驗所獲的內容；(三)探討學生參與走讀他鄉課程以地方為家這一概念的認識。歸納出學生「林益仁老師走讀他鄉課程學習以地方為家的方式」，「學習以地方為家的歷程與內涵」作為本研究課程結論。對於「林益仁老師走讀他鄉課程學習以地方為家的方式」本研究彙整有四項： (一)親自走訪地方：產生與地方的經驗連結； (二)閱聽在地的故事：學習發展歷史脈絡，感受當地居民記憶與情感； (三)與人交流互動：分享聆聽不同人的看法，進行批判性的思考與討論； (四)教師以生命行動實踐對家的營造：成為學生的學習典範； 針對「學習家的歷程與內涵」本研究歸納出三個階段： 第一階段：認識家的樣貌，走讀認識別人的家； 第二階段：參與家的實踐，參與小米方舟團隊的行動； 第三階段：開啟自己以地方為家的探索與想像，表達對家的地方感與反思； 最後本研究對走讀課程設計、對大專生環境教育及對地方研究給予未來建議。Item 從瀛社活動場所觀察日治時期臺灣詩社區的形成與時代意義(國文學系, 2010-03-??) 江寶釵; 謝崇耀瀛社在北臺灣的領導地位毋庸置疑，其影響力，直可左右全臺灣詩學的推動。有關瀛社之簡介，相關研究與工具書籍已頗為詳備。瀛社係時代產物，相關研究不應侷限於瀛社本身發展脈絡的研究，理應站在這個基礎上，以瀛社相關資料為基礎，進而考察臺灣漢詩的發展、變遷暨其所反映的社會脈動。本文乃提出以瀛社的活動「場所」作為觀照角度，探討地點的選擇、場所的提供、場所的性質與活動現況，以是觀察台灣漢詩在日治時期的發展、位置，其所透露的社會與時代意義。舉例言之，從活動地點可以反映出吟詩作對於日治時期，已不復傳統士大夫集團於名園樓閣的專屬活動，它從神秘的上層風雅落實為一個具「敞視性」的一般性活動，人人可得參與，與地方社區相結合，形成一種融入現代性的傳統文化。此外，地點的提供、選擇與參與者的社會地位兩者之間，也有著密切的關連性，場所與活動資本，反映出日治時期漢詩所依賴的養分與土壤實與過往的詩社大為不同，因而出現了一種組織活動型的詩人，提供活動場所與經濟資本，對詩壇另有不同於傳統「漢詩書寫」的貢獻。總之，我們試圖以地點場所為核心，進一步與組織發展及成員屬性兩點相接軌，探討相關現象，為臺灣傳統詩社社區化的張本，俾能提供更全面的思考方式，有異於過去探討瀛社組織與成員身分分途的討論方式。Item 桃園都市景觀的詮釋(地理學系, 2002-11-??) 廖依俐景觀是一種社會的產物，也是一種意識型態的觀念，具有強烈的象徵性意義。都市在人類的發展歷程當中，不僅僅是經濟生產的重心，更具有延續歷史文化的作用。本文透過桃園市市內的兩大景觀：景福宮和巨蛋的分析，進一步論述在都市中普遍存在缺代認同感及地方性模糊的問題。 景福宮為在地社群漳州人所興建，見證桃園市都市發展的興起與桃園臺地中地地位的建立。在這樣的過程當中，桃園地方性的意涵也透過在地社群以景福宮為生活脈動意義的中心而更加落實。而其建構的神聖空間在面臨世俗化的強人壓力之下，從一個代表原鄉地緣的神聖空間，發展、擴張為涵攝公共領域權力的政治空間到近來成為一個純粹以居住在桃園市內-在地的神聖空間。而地方政府國際化的想像及現代科技技術配合，所構建號稱全國第一的巨蛋，也是一個饒富意義的論述場域。地方政府期許透過新都市體育休閒活動空間所凝聚的聚寶盆效應，作為都市自我認同的指標，以及躋身國際化都市的入場券。然從其建築的外型和使用的情況、舉辨的活動可以發現到，「巨蛋」模糊了建築與在地社會之間有意義的連結，透過商業的符號、支配性的利益空間抹煞了有意義的文化、歷史經驗，呈現出非歷史性、非文化性的建築普遍化。當再地民眾無法透過自己的行動來經驗一個景觀時，雖其以雄偉、壯觀的姿態矗立在地表上，但卻缺乏認同的歸屬和地方感的呈顯。 在面臨都市空間日趨多元的當代，在不同地點中，能結合在地居民日常生活的律動、貼近日常生活經驗，才是充滿意義的中心，人心的漂迫才能找到歸宿，尋回存在的中心性。Item 失去的邊界-陳佑朋創作論述(2022) 陳佑朋; Chen, Yu-Peng本論文《失去的邊界》其概念是筆者透過研究故鄉的歷史過程，在父母失去龜山島這個歸宿，集體遷居至台灣本島的過去，筆者透過長輩口述後想像，而察覺的「邊界感」，重新審視筆者的創作脈絡而衍伸出的中心思想。藉由研究「邊界」的相關理論以及定其範圍，透過各種表現手法來呈現無形卻無處不在的邊界，並以現在的角度來觀看自己身處的空間，呈現筆者長時間注視的「場所」。在畫面中透過抽離「人」的形象，使作品產生既親近又疏離的氛圍，而出衍伸出邊界感。期望筆者能夠透過畫面重新認知這些空間，成為筆者創作中的核心理念。本論文一共分為五章。第一章緒論:說明研究動機，研究範圍及限制和研究方法。筆者詳述過去的創作脈絡，並說明與論文主題之相關性，其次分析個人創作方式和使用媒材的創作可能性，透過詳細的計劃來擬定往後的創作形式。第二章無處不在的邊界:是對於邊界等相關理論探討，以研究地理空間的邊界，延伸至現代城市中人們心理的「地界」，分別為可視與不可視的邊界。第三章空間中再現邊界:分析並比較藝術家創作中的邊界相關理念，進而闡述筆者作品創作手法和內容。第四章《失去的邊界》系列:筆者將對此系列的作品個別進行問題研究、方式實踐、畫面描述和作品寓意。最後結論:提出筆者對於個人創作的審視、心得和創作之展望。Item 書寫在地/離地：席爾維亞‧渡邊的夏威夷想像(2004) 黃雯琪; Wen-chi Huang本篇論文旨在分析《與逝者交談》（Talking to the Dead）當中，席爾維亞˙渡邊（Sylvia Watanabe）獨特的夏威夷想像。身為夏威夷本土作家，渡邊的作品中所展露的夏威夷意象與大多數美洲大陸作家作品裡的夏威夷意象迥然不同。渡邊不在作品中散播夏威夷作為太平洋中旅遊天堂的刻板印象，而是呈現了夏威夷的多樣性。此研究將渡邊在文本中所虛構出的地方「陸宜」（Luhi）閱讀成為一個「相遇地」（meeting place）。渡邊筆下的「陸宜」可視為夏威夷的縮影，在亞太交通路徑中擔任樞紐位置。 論文共分四章。第一章由不同層面綜述夏威夷。首先，我簡述夏威夷的歷史與文化。然後，我討論不同文學作品呈現出的多樣夏威夷面貌。再來，我介紹席爾維亞˙渡邊這位夏威夷作家，她的作品散發出夏威夷當地人「愛土地」情懷。第二章將夏威夷閱讀為一個開放空間，並以《與逝者交談》當中的幾篇故事作為例證。此章運用梅西（Doreen Massey）的「地方」（place）理論來探討渡邊如何在作品之中模糊了空間的界線。梅西將地方視為是不斷向外擴展的，內外交融的中間地帶。第三章偏重討論渡邊文本中時間的混雜。依巴巴(Homi Bhabha)的「家非家」概念，夏威夷可被視為一個類後殖民的「家非家」空間，其中公領域與私領域彼此交融，促使鬼魅意象衍生。第四章為結論。將渡邊的作品置於全球化∕在地化的情境中討論。我發現渡邊對「在地」的定義並不是全然隔絕全球文化流動；夏威夷「在地」必須吸收各方影響，在亞太潮流當中不斷地被重塑、改造。Item 地史取向研究方法在地方與區域研究初探--苗栗南庄地區的個案分析(私立中國文化大學地理學系, 2007-06-01) 王秋原; 張峻嘉; 趙建雄Item 交界帶的政治生態學--居民對於關渡自然公園作為「資源」與「地方」的看法(國立臺灣大學理學院地理環境資源學系, 2010-12-01) 許嘉恩; 洪立三Item 從海蟹到萬里蟹：品質與資源治理的再領域化(2024) 錢芊如; Chien, Chien-Ju「萬里蟹」為新北市政府於2012年推出的地方品牌，陸續10年來已經造成大量觀光客每到時節，便前往新北市萬里區進行海蟹的消費，到萬里吃萬里蟹蔚為風潮。與農產品不同的是，漁產品並非來自特定的陸域行政區，不適用陸域觀點下的地理標示系統（GI）、臺灣地方特色產業政策來理解萬里蟹集中於萬里區消費的發展過程。因此本文從海蟹的物性出發，以拼裝理論（assemblage theory）將「萬里蟹」作為不可分割討論的拼裝體，剖析在海蟹跨時空尺度的社會生命史中，異質行動者加入與移出拼裝體的過程所引發的去領域化與再領域化的效應，進一步生產出拼裝體流動的地方性，也影響了萬里蟹在道地性上的論述。本研究的發現如下：（1）拼裝體中的海蟹零售制移出，又新鮮海蟹大量集中於萬里區的餐飲業，消費者趨向到萬里區吃螃蟹，形成地方性的品質治理與消費行為的壟斷租；（2）拼裝體生產的地方性海洋倫理對海蟹的資源治理，使萬里蟹成為替代性生態認證系統。由上述兩點，海蟹與陸域空間關係的交纏形塑出了萬里蟹的道地性，為一社會工程下的產物。Item 碧海行旅：柯驎晏的臺灣山水當代實踐(2024) 柯驎晏; Ke, Lin-Yen本論文以「地方」為出發點，欲以文化地理學的角度探討「臺灣」在藝術史的脈絡中，是如何從一個客觀的地理空間被形塑為今日的文化地方，並審視筆者個人創作時應如何思考對地景的想像。本文共分為六章：第一章先說明為了回應自身創作，透過釐清相關理論和藝術史發展以闡述本文的研究動機，再對研究方法、範圍和使用名詞做了說明及解釋。第二章接著論述學理依據的部分，本段先用文化地理學的視角討論「空間」與「地方」的差異，並進一步解釋「地方」與「非地方」在當代社會進入了交織混融的複雜狀態，再來藉由上述觀念梳理「臺灣本土思維」在臺灣藝術史中之延展，援引代表性的藝術家介紹臺灣藝術從清領時期發展至當代多元的藝術面貌。第三章藉由貢布里希（E.H. Gombrich, 1909-2001）的圖像學研究及形式分析的成果，說明風格及文化養成背景，對於藝術家在創作上的影響。筆者之創作立基於山水畫形式，透過方聞對山水畫空間處理方式的分析，以及爬梳山水的三個空間發展時期，試著理解山水圖式成型的邏輯。第四章以自身創作方法為探討對象，討論創作實踐的過程和皴法的當代意義。第五章，以筆者的作品論述實踐，在地理風土及文化意象上結合臺灣土地意識的創作進程，分為四個系列：實景山水、海景文化意象、海洋休閒活動及生物多樣性，試著以自身發展之「海苔皴」技法描繪出契合臺灣土地的繪畫圖式。第六章結論整合以上論述，闡述未來創作發展的其他可能性及展望。