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Item 民族樂器匈牙利揚琴之傳承、製作與演奏(2012) 顏翩翩; YEN, PIEN-PIEN大約從十五世紀末開始，小型「擊絃德西瑪」(Hammered Dulcimer) 由外傳入匈牙利，在當地流傳了三百多年，其樂器結構雖然持續進步，但始終追趕不上時代的變化，以達到演奏家和作曲家的使用需求；直到十九世紀末製琴師─桑達‧文采爾‧約瑟夫 (SCHUNDA Vencel József, 1845-1923) 於1874年正式確立其樂器形制，增設了止音踏板並擴充音域，真正「匈牙利式揚琴」(Hungarian Cimbalom) 的歷史起源於此刻展開。 匈牙利揚琴的製琴產業隨著各代國體政權的轉換與社會經濟的變遷，在不同的背景環境求得生存，而戰爭的爆發往往都是影響製琴業發展與血脈傳承之主因，重創了文化的發展資源，即使在漫長歲月中歷經艱苦，飽受摧殘，製琴師始終捍衛著其產業的生命，因他們傑出的成就與貢獻，這件樂器如今才足以成為代表該國的民族象徵。 本文係以探討匈牙利揚琴之樂器製琴師、工坊與演奏三部分為主體，分析其製琴工藝與產業的傳承脈絡及發展歷程，並紀錄整個製作程序的步驟，欲從中瞭解其樂器結構、製作方式、使用材料、樂器維護及音位系統等相關問題；繼而解析該樂器的演奏工具類型、激發材料選用、演奏方法及其技法之表現與運用，力求闡明該樂器演奏的藝術特色。 此研究兼具「樂器法」及「演奏法」雙功能之用，從樂器的內外構造、功能、音域、音位排列、演奏技巧、符號及其運用等方面加以論述，以便掌握其樂器的性能與特性。希冀能夠提供相關音樂研究者、樂器製作者或是欣賞者作為指南工具書，這即為本文所具的意義和價值。無非是想盡一份民族音樂研究者的心力，完成對於異文化樂器的研究與保存工作，並對匈牙利揚琴的傳承、推廣與教育做出貢獻。Item 論中學「國文科」教具製作與使用(國立台灣師範大學文學院, 1981-05-??) 王更生Item 以《耳朵帶我去旅行》專案為例探究流行音樂製作(2021) 趙家駒; Chao, Chia-Chu明眼人以視覺為主感受旅程，而視障者則手持白手杖一路向前，靠著聽覺感受異地風情。視障音樂人王俊傑藉著旅行體驗人文風景，用音符記錄過程，發表《耳朵帶我去旅行》本研究專案內容。 《耳朵帶我去旅行》專案將分別產出紀錄片、全新創作專輯10首歌曲、音樂錄影帶以及黑暗音樂劇。紀錄片呈現方式僅採用王俊傑個人的視角來敘述紀錄，排除過多渲染的拍攝手法。 唱片製作須先決定歌手的定位、專輯的方向，才能蒐集素材為專輯的歌曲決定風格，待歌曲編曲（Arrangement）、錄音（Recording）工作完成後進行混音（Mixing），最後母帶後期處理（Mastering）則是將所有完成混音的歌曲，做整體性的平衡調整。 《耳朵帶我去旅行》黑暗音樂劇表演場地分為兩類，一為容納觀眾數較少的定目劇，共演出11場次。另一為觀眾席次較多的中型表演場館，共演出3場。