學位論文
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Item 有鳥有鳥在清宮--從金昆《有鳥詩意圖冊》看寶親王的政治意圖與自我呈現(2013) 黃心怡; Hsin-i Huang《有鳥詩意圖冊》計二十開，為左書右圖的冊頁作品，對開書法為梁詩正題寶親王詩文，詩文收錄《樂善堂全集》，題名〈有鳥二十章〉，於雍正10年（1732年）春天製作完成，而整套冊頁則由宮廷畫家金昆完成於雍正13年（1735年）。綜觀整套圖冊，金昆將二十開畫作中主要描繪的鳥，置於山水、建築、雲霧等自然背景中，為詩中不同鳥禽營造相異的活動場景，形成一幅具情境式的清宮新型態花鳥畫冊頁。本文試圖從金昆《有鳥詩意圖冊》入手，觀看寶親王製作此套冊頁欲展現的學習成果，及其利用冊頁中特殊的圖繪方式，企圖達到的政治意圖與自我呈現。Item 焦秉貞仕女圖繪研究(2013) 童芃; Tung Peng本文聚焦焦秉貞現存的四件仕女圖繪，分別從人物形象、空間營造及藝術手法等部分切入，逐步釐清這些作品在盛清宮廷以及中國傳統仕女畫譜系中的定位。經本文研究，焦秉貞的仕女圖繪不但繼承了傳統仕女畫既有的主題，更重要的是，焦秉貞將晚明以來，文人筆記小說中對於觀看美人的陳述，一一具體呈現，顯示出焦秉貞的仕女圖繪與傳統之間的深刻鏈結。 除了回應傳統的審美品味外，焦秉貞也援引了西洋圖示的構圖及透視技法，使他的仕女圖繪具有前所未見的新奇效果。特別是對於線性透視法的使用，並非僅是受到尚奇心理的驅使，焦秉貞依據每件作品各自的成畫目的，有意識的選用不同的透視技法，以便加強作品或規鑑或賞玩等功用。於此同時，從焦秉貞作於不同時期的四件仕女圖繪對於線性透視法的使用差異，也可看到畫家為了減緩透視法對中國觀者所造成的視覺衝擊，逐步調整進而取得平衡的過程。 時至乾隆年間，仍可在其他清宮畫家的仕女畫作上，見到焦秉貞的藝術風格及表現手法，可見焦秉貞確實為清宮創造了一種新型態的仕女畫典型。換言之，從康熙四十年左右起，一直到乾隆初年，清宮的仕女圖繪長達四十年的時間，幾乎都是由焦秉貞所主導。由此可知，焦秉貞之於中國的仕女圖繪，不但作為傳統的延續者與革新者，更是盛清宮廷仕女圖繪典範的立基者。 此外，透過本文對於清初山東地區基督宗教發展概況的爬梳，以及對於泰安岱廟壁畫的研究可知，在康熙初年，作為一位山東的教徒，可能自有學習西法的管道。因此，同樣身為山東教徒的焦秉貞，其對於西洋技法的學習很有可能是始於入宮之前。若重新思考清初西洋文化與宮廷之間的互動過程，也許正是因為有一批同焦秉貞一樣，在入宮前便有接觸西洋文化背景的官員，成為兩種文化相遇時的緩衝，才使得清宮與西方之間的交流產生更多對話的可能。Item 臺北故宮藏兩幅《新豐圖》研究(2013) 吳汶薇; Wen-wei Wu本論文以現藏於臺北故宮博物院的兩幅《新豐圖》為研究對象，一幅名為《院本新豐圖》，一幅名為《唐岱等合筆新豐圖》。此二幅畫皆為乾隆朝的作品，《院本新豐圖》作於乾隆九年(1744)，《唐岱等合筆新豐圖》則未紀年，經本論文研究，推測此圖應作於乾隆十年(1745)至乾隆十九年(1754)之間。 此二幅作品，畫上皆題了同一首乾隆帝的御製詩，且落款畫家為同一批宮廷畫家，因此本論文將兩幅《新豐圖》放在一起討論，以釐清兩者之間的關係。此外，《院本新豐圖》和《唐岱等合筆新豐圖》的風格和畫面內容截然不同，因此本論文推測乾隆朝先後製作兩幅《新豐圖》，應有不同的目的。 經本論文研究，《院本新豐圖》的製作目的有三：一為援引唐代李思訓、李昭道之山水樓閣界畫風格；二為整合以往的宮廷與城市生活圖繪；三為復興傳統界畫。《唐岱等合筆新豐圖》的製作目的有二：一為修正對李思訓、李昭道風格之詮釋；二為沿用圓明園實體建築圖繪，暗喻「新豐」即如同圓明園，為一理想之帝王居所。 透過兩幅《新豐圖》的研究，我們得以進一步了解乾隆朝界畫的特色。由於明代界畫的發展有衰退的現象，其一表現在建築母題多流行於其他視覺媒材，而非繪畫，使界畫成為繪畫史的末流；其二表現在風格趨於裝飾性，而忽略了傳統界畫所追求之建築空間和結構的寫實性。因此，乾隆朝製作系列「院本」(包括《院本新豐圖》)，應有復興傳統界畫的目的。其復興的方式，一為重新詮釋舊有的界畫題材，和擴充新界畫題材；二為運用西洋透視法，來回復傳統界畫訴求之「寫實」效果。